El equipo de Universal Music Group ya gestiona a más de 130 artistas en todo el territorio del Sudeste Asiático.
Así lo aseguró Adam Granite, director ejecutivo de la división de UMG para África, Oriente Medio y Asia (AMEA), quien señaló que la región se ha convertido en “uno de los principales epicentros de la viralidad global”, de donde surgen gran cantidad de “canciones y éxitos mundiales”.
En los últimos años, UMG ha ampliado sus servicios profesionales de gestión de talentos en dicha zona geográfica, en paralelo al crecimiento de sus operaciones principales en la música grabada y la edición musical.
Granite hizo estas declaraciones durante una charla informal titulada “La música es universal: Una mirada al apasionante futuro musical de la región”, celebrada dentro del ciclo Music Matters de la conferencia All That Matters en el hotel Hilton Singapore Orchard el pasado lunes (5 de octubre).
Desde la perspectiva de UMG, los sellos discográficos se enfrentan a una “necesidad cada vez mayor” de adaptar su propuesta de valor para los artistas y compositores. Según Granite, el management de artistas era precisamente el servicio que más escaseaba en el área.
“Una de las cosas que notamos durante esta etapa es que el servicio de representación brillaba por su ausencia”, explicó Granite. “Ya pasaron a la historia los tiempos en los que se firmaba un contrato tradicional de ‘360 grados’ y la discográfica solo aparecía el día del lanzamiento del álbum.
“Hoy en día consideramos que esos acuerdos deberían llamarse contratos ‘365’, porque se trata de estar presentes durante todo el año para apoyar a los artistas. En todo el Sudeste Asiático ya actuamos como mánagers de más de 130 artistas; esto demuestra que estamos ofreciendo un servicio que los creadores venían demandando”.
“En todo el Sudeste Asiático ya actuamos como mánagers de más de 130 artistas; esto demuestra que estamos ofreciendo un servicio que los creadores venían demandando”.
Adam Granite, UMG
La última intervención de Granite en la conferencia de Singapur tuvo lugar en 2019, año en el que anunció el lanzamiento de Def Jam South East Asia y Astralwerks Asia.
“He trabajado junto a nuestro director ejecutivo para el Sudeste Asiático, Calvin Wong, con el fin de consolidar nuestra infraestructura de sellos de manera orgánica, mediante fusiones y adquisiciones, y a través de alianzas estratégicas”, comentó sobre los años transcurridos.
“Siempre he querido que tengamos una presencia profundamente arraigada en cada rincón de la región, ya que considero que es indispensable para comprender las tendencias a fondo, detectar géneros emergentes y aprovechar al máximo las oportunidades. Calvin y yo siempre hemos coincidido en la importancia de mantener una presencia integral”.
Wong ejerce actualmente como director ejecutivo de Universal Music Southeast Asia & Korea y vicepresidente sénior para Asia.
En el mes de junio, UMG adquirió una participación minoritaria en Solution One, una empresa tailandesa de distribución y edición, tras haber comprado en 2024 el catálogo de música grabada del RS Group y una participación minoritaria en el sello independiente What the Duck en marzo.
Asimismo, Granite destacó el acuerdo marco de colaboración por tres años firmado entre Universal Music Singapore y la Junta de Turismo de Singapur el pasado 8 de mayo.
“Nuestra alianza con la Junta de Turismo de Singapur ilustra a la perfección el papel que desempeñamos dentro del ecosistema”, afirmó. “Contribuimos a impulsar una plataforma que beneficia a los artistas al tiempo que consolida a Singapur como un destino turístico de referencia.
“Ya sea ayudando a los talentos locales a expandir su presencia regional o facilitando que los artistas estadounidenses conecten con nuevas audiencias, todo ello beneficia tanto a Singapur como a su ecosistema musical general”.
Según Granite, tanto la propuesta musical como el perfil de las audiencias están impulsando el dinamismo de la región.
“Podríamos decir que Asia se ha visto favorecida por el auge del K-Pop, el J-Pop y, más recientemente, el C-Pop procedente de China, que está marcando el camino”, indicó Granite. “Sin embargo, creo que el verdadero motor de este crecimiento es una demografía sumamente joven, participativa y orientada al uso del móvil, que ha evitado por completo la fase de banda ancha fija, dando lugar a una economía hiperconectada y altamente social”.
Y añadió: “Por poner un ejemplo, tan solo cinco mercados del Sudeste Asiático suman 1.200 millones de usuarios activos mensuales en las plataformas, una cifra desproporcionada para una zona con una población comparable a la de Europa; además, Indonesia registra la mayor cantidad de usuarios activos de TikTok en todo el mundo, lo cual resulta verdaderamente impresionante”.
“Esta región cuenta con un público hipermovible y muy activo en las redes sociales, constituyendo uno de los epicentros clave de la viralidad mundial”, apuntó Granite. “Observamos cómo numerosas canciones y éxitos internacionales despegan en esta parte del planeta, lo que abre horizontes fascinantes, dado que el fenómeno no pasa desapercibido únicamente para los artistas locales. Las superestrellas mundiales miran ahora hacia esta zona y se involucran activamente.
“El resultado es un intercambio bidireccional muy saludable: por un lado, los artistas occidentales se acercan a estos mercados para capitalizar dicha viralidad; por el otro, los mercados locales logran conectar con esos mismos intérpretes de Occidente para potenciar sus propias audiencias en el extranjero. Es una dinámica de doble sentido sumamente fructífera que no deja de evolucionar”.
“Tan solo cinco mercados del Sudeste Asiático suman 1.200 millones de usuarios activos mensuales en las plataformas, una huella gigantesca para una región con una población similar a la de Europa”.
Adam Granite, UMG
“Este repertorio está viajando por el mundo como nunca antes”, destacó Granite. “Ya lo vimos con el reguetón y con el K-Pop. El idioma ha dejado de ser la barrera que solía ser.
“He aquí un ejemplo perfecto: el segundo mercado más importante del mundo para el repertorio vietnamita es Estados Unidos. Algo semejante era sencillamente impensable antes de la llegada del streaming. Es increíble”.
Granite agregó: “Estamos presenciando el nacimiento de géneros y subgéneros totalmente inéditos ante nuestros propios ojos. Es una muestra clara de la vitalidad del ecosistema musical, donde surgen nuevas corrientes estilísticas de manera constante”.
“Los antiguos guardianes de la industria ya no existen; el K-Pop ha derribado las fronteras para que la música originaria de esta región cruce todo el planeta”, recalcó Granite.
La conferencia estuvo precedida por la actuación del grupo femenino malayo DOLLA, fichado por Universal Music Malaysia.
UMG define a DOLLA como la principal banda de ídolos de Malasia. El trío tiene previsto actuar en el festival The A Festival, que se celebrará en París los días 24 y 25 de octubre.
En relación con la IA generativa, Granite opinó que todavía es prematuro emitir un juicio definitivo sobre esta tecnología.
“En primer lugar, no demos el partido por concluido en la segunda entrada; es muy pronto para esta tecnología”, advirtió Granite. “En todo el mundo escucho a los aficionados manifestar su deseo de escuchar música auténtica, interpretada por artistas reales y experimentada en directo.
“Considero que el futuro de la música seguirá siendo idéntico al actual: centrado en la creatividad humana. No obstante, estimamos que la IA generativa representa una oportunidad tanto para nosotros como para los artistas”.
Granite matizó: “Quiero recalcar nuestra firme convicción de que el futuro gira en torno al talento humano. Por eso colaboramos con enorme satisfacción con algunos de los socios musicales y tecnológicos más importantes del mundo que comparten esa misma visión.
“Compañías de la talla de Spotify, Nvidia y ElevenLabs, con la que acabamos de anunciar una nueva alianza estratégica. Nuestro enfoque está puesto inequívocamente en un futuro centrado en el artista”.
UMG anunció un acuerdo plurianual de licencias con ElevenLabs el pasado 10 de septiembre, en virtud del cual ElevenLabs lanzará una plataforma musical impulsada por inteligencia artificial destinada a los seguidores.
Al ser preguntado sobre la proliferación de contenidos basura generados por IA, Granite señaló: “La inteligencia artificial plantea un reto en este ámbito. Debemos colaborar con nuestros socios y con toda la industria para salvaguardar la salud del ecosistema.
“Esto implica mantener una postura transparente sobre nuestras expectativas frente a los distribuidores y trabajar codo con codo con las plataformas para impedir que el futuro se llene de contenidos artificiales de baja calidad”.
Cabe recordar que UMG demandó a DistroKid el 15 de septiembre, acusando a la distribuidora de “inundar las plataformas con morralla generada por inteligencia artificial”.
DistroKid figuraba entre las empresas de distribución que no habían suscrito la iniciativa de integridad en el streaming impulsada por la IFPI en el momento de su lanzamiento el 14 de septiembre.
Para concluir, Granite bromeó: “¡Quizá deberíamos cambiarle el nombre a esta parte de la conferencia y llamarla Human Music Matters!”Music Business Worldwide
