KUINA y SANGRE Y SALIVA: una nueva etapa entre la rabia y el rock alternativo
REVIEW
Con “SANGRE Y SALIVA” KUINA (aka Leonora Laffont) más que continuar una fórmula conocida, el single muestra a una artista dispuesta a tensionar su propia identidad sonora y explorar un territorio donde el pop alternativo, el rock y ciertos códigos del post-punk conviven con su experiencia dentro de la música urbana.
Lanzada el 10 de agosto de 2026, la canción representa una evolución particularmente interesante dentro de la trayectoria de KUINA. La artista chilena, originaria de Lautaro y conocida inicialmente por una propuesta vinculada al trap, la cultura de internet y una estética deliberadamente lúdica, se mueve aquí hacia un sonido más orgánico y visceral.
La transformación se escucha desde la instrumentación. La producción de Ovyze incorpora programación, pero la presencia de guitarra de Matías Ávila y bajo de Ignacio Bolsi cambia considerablemente la textura del tema. El bajo, en particular, tiene una presencia que aporta mucho carácter: su timbre recuerda al sonido clásico de un Precision Bass, con ese cuerpo medio-grave que ayuda a construir una base cálida y contundente.
Las guitarras también cumplen una función importante. No parecen estar ahí simplemente para vestir una producción urbana con elementos rockeros, sino que forman parte de la identidad del track. Hay pequeños gestos que recuerdan al post-punk y que funcionan especialmente bien dentro de una canción que mantiene una energía alta, pero cuya atmósfera emocional está lejos de ser luminosa.
“SANGRE Y SALIVA” avanza con cierta velocidad y urgencia, con una narrativa marcada por la rabia, la frustración y el rechazo. La canción habla desde un lugar de confrontación absoluta: no existe aquí una búsqueda de reconciliación, sino la decisión de cortar definitivamente con una relación contaminada por las mentiras (o eso es lo que entendimos).
Esa violencia aparece también en la escritura. Las imágenes relacionadas con la boca, los dientes, la saliva y la carne convierten una experiencia emocional en algo físico. El recurso funciona porque KUINA no describe simplemente el enojo: lo transforma en una sensación corporal. La traición se vuelve algo que puede tocarse, masticarse y expulsarse.
La utilización de Leonora Laffont como identidad compositiva agrega otra dimensión interesante. KUINA no solamente cambia de sonido; también establece una distancia entre la intérprete y el personaje que canaliza determinadas emociones. En este caso, esa separación parece particularmente adecuada para una canción donde la vulnerabilidad se expresa mediante una voz agresiva y confrontacional.
Pero quizás uno de los mayores aciertos del single está en que el cambio no se siente artificial. “SANGRE Y SALIVA” conserva energía y personalidad, pero abandona buena parte de la dependencia de los sonidos digitales que marcaron etapas anteriores. La inclusión de músicos reales le entrega una dimensión física a la producción y permite que la canción respire de una manera diferente.
La mezcla está muy bien ejecutada y favorece precisamente ese carácter indie. Hay una sensación de cuerpo y cercanía en el sonido que funciona muy bien con las guitarras y el bajo. No se trata de una producción que intenta esconder sus elementos detrás de una pared de procesamiento: la instrumentación tiene espacio suficiente para convertirse en parte de la personalidad del tema.
El videoclip refuerza esa sensación de búsqueda. El trabajo de color está particularmente bien logrado y el uso de súper gran angular genera una perspectiva deliberadamente irreal, casi onírica. Los planos poco tradicionales y las locaciones escogidas aportan una dimensión visual que se aleja de una narrativa audiovisual convencional y acompaña bien la naturaleza extraña e incómoda de la canción.
Dirigido por Tinu y producido por ETERNALMOV, el video mantiene además una lógica independiente que coincide con la forma en que KUINA ha construido buena parte de su carrera. La propuesta no parece buscar una estética genérica de pop urbano, sino desarrollar un universo visual propio.
En ese sentido, “SANGRE Y SALIVA” de KUINA puede leerse como el registro de una artista que está ampliando sus herramientas. La transición desde el trap y la cultura viral hacia una combinación de pop alternativo, guitarras, bajo y elementos post-punk no significa necesariamente abandonar su pasado. Más bien parece utilizarlo como punto de partida para construir algo más amplio.
Y ahí está lo más interesante del single: su evolución no parece responder únicamente a una necesidad de cambiar de sonido, sino a una necesidad de decir algo diferente. La canción tiene rabia, vulnerabilidad y una estética oscura, pero también demuestra control. KUINA parece estar encontrando una nueva forma de hacer que su personalidad funcione dentro de una arquitectura musical distinta.
VALORACIÓN MDX
| Categoría | Puntuación |
|---|---|
| Producción | 9/10 |
| Composición | 8.5/10 |
| Interpretación | 8.5/10 |
| Originalidad | 9/10 |
| Calidad sonora | 9/10 |
| Identidad artística | 9.5/10 |
| Impacto | 8.5/10 |
| VALORACIÓN FINAL MDX | 8.9/10 |
Veredicto MDX: KUINA encuentra en “SANGRE Y SALIVA” un punto de encuentro convincente entre su pasado urbano y una nueva sensibilidad alternativa. Las guitarras, el bajo y los detalles post-punk le dan una identidad sonora más física, mientras la escritura visceral y el universo visual refuerzan la sensación de estar frente a una etapa artística diferente. Es una evolución sólida y, sobre todo, creíble. Una de nuestras favoritas del mes de Agosto!
FICHA TÉCNICA
Artista: KUINA (Franccesca Leonora Tonini Cáceres)
Canción: SANGRE Y SALIVA
Lanzamiento: 10 de agosto de 2026
Formato: Single
Duración: 2:50
Género: Pop Latino / Alternative Pop, con influencias de Pop-Punk y Rock Urbano
BPM: 80
Sello: Independiente / KUINA
Distribución: ONErpm
Composición: Leonora Laffont
Producción y programación: Ovyze
Guitarra: Matías Ávila
Bajo: Ignacio Bolsi
Videoclip: Dirección de Tinu
Productora audiovisual: ETERNALMOV
Productor general: Felipe Bahamondes
Asistencia de dirección y foto fija: @nadamerobalacalma
SANGRE Y SALIVA una canción escrita por Leonora Laffont, producida por Ovyze, guitarra x Matías Ávila y bajo x Ignacio Bolsi.
Dir: @tinuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuuu
Asist + Fotofija: @nadamerobalacalma
Prod: @ETERNALMOV
Prod general: Felipe Bahamondes
Instagram: https://www.instagram.com/bunnyambitionboi/
TikTok: https://www.tiktok.com/@bunnyambitionboii
Spotify: https://open.spotify.com/intl-es/artist/2fjInVWSawW5FUnXd3QLqb?si=6aZH_28qQfyAaVDcL5_fVw
Letra:
Cara rojiza casi explota de la rabia,
gritos en la mesa, golpes en la cara,
esto se supone que no tiene que pasar,
si nunca gastas tiempo en esta casa.
De tu boca nunca saldrá un lo siento,
si te inventaste una realidad
donde todos a ti te deben lamento,
pero de tu garganta solo sale maldad.
La verdad te está siguiendo,
para sacarte las mentiras
que llevas en los dientes,
mezclados con tu saliva.
La verdad te está siguiendo,
para sacarte las mentiras
que llevas en los dientes,
sangrando con tu saliva.
Siempre haces lo que dices
que no vas a hacer,
y estás girando en lo mismo,
y yo, tonta,
creyendo que esta vez
será diferente,
ninguna de las dos aprende.
Vives diciendo cosas a la gente
que nunca pasaron, dímelas de frente,
muérdete la lengua antes de nombrarme,
con eso tú, a la noche, tranquila es que duermes.
Mascaré tu carne como un animal,
cruda,
no tenemos nada que arreglar,
nada que arreglar,
ya no necesito ni un poco de tu ayuda,
ni un poco más,
ni un poco más.
Mascaré tu carne como un animal,
cruda,
no tenemos nada que arreglar,
nada que arreglar,
ya no necesito ni un poco de tu ayuda,
ni un poco más,
ni un poco más.
La verdad te está siguiendo,
para sacarte las mentiras
que llevas en los dientes,
mezclados con tu saliva.
La verdad te está siguiendo,
para sacarte las mentiras
que llevas en los dientes,
sangrando con tu saliva.





